不久前,有位承袭过大型展览评委果书法家跟我聊起,近些年展览家常便饭,投稿量骤增,在展出作品的初评中,评委们通常只是看看题跋和印章便可以大约挑选失很多投稿。我问其缘由,书法家答道:“由于一看题款和印章就知道该作者的水平了。”
  在当代中国字画中,题跋好的作品犹如凤毛麟角,书法不佳、烂题乱题的不在少数,只落穷款、了缺乏味的更是屈指可数。但是,近些年,中国字画的“大家”“名家”辈出,“创新”之作叠出,不容无视的是,他们的作品中题跋却越来越少,越来越寡淡无味。当代字画家为什么怯于题跋?题跋在字画中本相还占据多大重量?题跋越来越少说明白怎样的标题?
  画之不敷题以发之
  中国画历史上,最早的画没有题跋,北宋画家范宽的画就连名字也不写,祖先是从其他文献资猜中确定为他的作品。
  观察中国字画史,北宋已往的作品多是穷款,名字藏于树石不易看到之处,完备的题跋始于北宋的文人字画家,如苏轼、文同、米芾。以后,字画家在作品上不但题款,且加诗跋,“题”在前,“跋”在后。而事前皇乡信画院中御用字画家的作品多是穷款。当代字画家把诗文题在画面上,使诗、书、画三者之美巧妙连合,相互生发,画面更富情势美感,冉冉构成了中国字画的艺术特性。
  “高情逸思,画之不敷,题以发之。” 清代方薰在《山静居画论》中朴实题跋不但可以补充画面的构图布局,写出版画家的画外之意。题跋与画面内容要相互补足、相得益彰才算美满。
  中国字画的题跋按字数玄色,大致可分为三类:长款、穷款和藏款。历代在画面上落长款的名家中不乏能手,他们不但文采惊人,其书法更是了得。如明代徐渭画了一幅自得水墨葡萄图,画中题诗宣泄悲愤之情:“半生迂回潦倒已成翁,独坐闲斋啸晚风。笔底明珠无出卖,闲抛闲置野藤中。”近当代的吴昌硕、齐白石、黄宾虹、张大千等也都擅长撰题长款。
  小气的题诗一定为画面逊色不少,要是字画家题的是穷款,或是题跋过于直白,那就幽默了。题跋已成为一幅作品不可或缺的一局部,它通常是表达作品的创作动机、意趣、环境等等,抒发作者感情,叙说或发扬画意。
重庆时时开彩结果历史  已往的穷款和藏款通常是字画家居心为之,敷衍一些作品而言,由于画面构图、章法布局已很美满,字画家不容多写而删繁就简题写了穷款。另有一些字画家,由于书法功底浅薄,就直接题了穷款或藏款。这种做法也称藏拙,说明字画家有自知之明,一“穷”一“藏”之间,尚存小人之风。差异已往,当代有的字画乡信法很差而不自知,连打

[1] [2] [3]  下一页